타마라 안나 에프라트(tamara anna efrat)는 전통 자수와 기술을 융합합니다

전통과 기술의 융합, Tamara Anna Efrat의 Encoded Craft는 수제 방식을 조사합니다.자수 , 일단 알고리즘으로 인코딩되고 조작되면 의미 있는 변형을 생성하기 위해 중요한 콘텐츠가 포함될 수 있습니다. Talia Janover가 기획한 새로운 개인전을 통해 Efrat는 문서화, 생산 및 디자인의 디지털 기술을 사용하여 전통 수공예품을 보존하고 부활시켜 섬유 공예품 컬렉션을 선보입니다.

이를 통해 이 작품은 세계 각지의 해양 생물과 지역 생물권을 포함하여 붕괴와 멸종의 생태학적 과정의 다양한 단계를 밝혀냅니다. 전시회의 첫 번째 층은 수학적 패턴의 도움으로 번성하는 유기적 과정을 기념하는 반면, 두 번째 층은 활기와 복잡성을 잃기 시작하는 유기체를 보여줍니다. 더 나아가서 다음 층에는 인류의 해로운 영향에 굴복한 이 생물들의 방부 처리된 화석이 묘사되어 있습니다.

이미지: Yoav Peled

이번 전시회에서는 작품에 새로운 품질을 부여하고 구조적 강도, 표면 질감 또는 가소성과 같은 기존 특성을 향상시키는 현대 도구와 코드를 사용하여 유기 및 합성 직물의 가공 기술을 조사합니다. 그렇게 함으로써 타마라 안나 에프라트는 그것들의 역사적 맥락과 원래의 용도를 분리하고 적절한 사회적, 문화적, 미학적 의미를 다시 부여합니다.

그만큼아티스트 산업화된 물건들로 가득 찬 세상에서 이야기와 관점, 과정의 흔적을 간직한 수작업, 개인 작업에 대한 갈망이 있다는 것을 보여줍니다. 따라서 그녀는 전통적인 기술을 현대적인 구조로 번역하고 알고리즘 프로세스와 수동 작업 사이의 긴장을 조성함으로써 창의적으로 보존하고 부활시키려고 노력합니다.

이미지: Yoav Peled

Encoded Craft를 통해 Efrat는 인간과 자연 사이의 실존적 갈등을 가정하는 서구 세계에서 흔히 볼 수 있는 이원론적 접근 방식에 의해 가속화되는 바다의 산성화 및 산호의 소멸과 같은 문제를 포함하여 손상된 생태학적 엔트로피를 탐구합니다. 다양한 단계를 숙고하면서 작가는 전시의 첫 번째 레이어를 '살아있는' 벽으로 만들어 유기적 과정을 형태적, 다채로운 영광으로 묘사합니다. 코드의 도움으로 수학적 패턴은 자연 현상을 추적하고 바다 생물, 열대 꽃, 무척추 동물, 아메바 등과 같은 살아있는 유기체를 반향시키는 신체와 표현을 갖춘 인공 물체를 제작했습니다.

수직의 벽 위에서 '살아있는' 신체들은 형태적 복잡성과 강렬한 색상을 상실하고 투박하고 울퉁불퉁하며 거대한 회색 물체가 된다. 첫 번째 벽의 환경적 설정과 생태학적 이미지는 각 개체가 자율성과 기념비성을 위해 노력하고 다른 개체와 경쟁하는 조각적인 이미지로 대체됩니다. 한편, 평행한 세 번째 벽에는 현재 시간이 지남에 따라 '방부 처리'되어 '인류 시대'(인류세)의 고고학적 흔적으로 제시되는 동일한 유기체의 화석이 전시되어 있습니다. 방부 처리는 다양한 직물을 액체 점토에 담그고 오븐에서 태우는 방식으로 이루어지며, 직물과 소성된 세라믹을 3차원 스캔하여 생성합니다. 이러한 행동은 산업화의 병적 영향과 계속되는 수공업의 종말을 생각하기 위해 잠시 시간을 멈추려는 시도를 나타냅니다.

마지막 벽에는 지난 세기 전 세계에서 발생한 극심한 생태학적 과정에서 수집된 과학적 데이터를 바탕으로 한 대형 자수 작품이 전시되어 있습니다. 수치 데이터는 Efrat가 이 목적을 위해 특별히 개발한 여러 코드에 의해 번역 및 처리되어 일종의 코드화된 브리콜라주를 만들고 하나의 작품으로 짜여진 랜드마크 필드를 그렸습니다.

이미지: Yoav Peled